{"id":1596,"date":"2022-01-29T23:52:11","date_gmt":"2022-01-30T04:52:11","guid":{"rendered":"https:\/\/vertice.grupopiramide.com.mx\/?p=1596"},"modified":"2022-01-30T01:49:42","modified_gmt":"2022-01-30T06:49:42","slug":"resena-david-anuar-publicar-o-no-publicar-tres-operas-primas-peninsulares-poesia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/grupopiramide.com.mx\/vertice\/resena\/resena-david-anuar-publicar-o-no-publicar-tres-operas-primas-peninsulares-poesia\/","title":{"rendered":"Rese\u00f1a | \u00bfPublicar o no publicar? Tres \u00f3peras primas peninsulares, por David Anuar"},"content":{"rendered":"

\u00bfPublicar o no publicar? Tres \u00f3peras primas peninsulares<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Por David Anuar<\/p>\n

 <\/p>\n

Contemplar las palabras<\/em><\/p>\n

sobre el papel escritas,<\/em><\/p>\n

medirlas, sopesar<\/em><\/p>\n

su cuerpo en el conjunto.<\/em>\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u00a0Jos\u00e9 Agust\u00edn Goytisolo<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Corr\u00eda el a\u00f1o 2011 cuando conoc\u00ed a Ileana Garma y Ad\u00e1n Echeverr\u00eda en el Italian Cofee de la calle 60, a unas cuadras del Instituto Tecnol\u00f3gico de M\u00e9rida. No recuerdo cu\u00e1l fue el motivo de la reuni\u00f3n. Sospecho que, junto a otras dos amigas, nos hab\u00edan invitado a presentar la plaquette Y el estado de sitio <\/em>(2011), de Ileana, publicada por la editorial que por aquel entonces ambos manejaban: Catarsis Literaria El Drenaje. En el curso de esa entrevista que sostuvimos, coment\u00e9 t\u00edmidamente que yo tambi\u00e9n escrib\u00eda (apenas garabateaba mis poemas), que me gustar\u00eda saber m\u00e1s sobre su editorial y la posibilidad de someter un manuscrito a dictamen. Me dijeron que les escribiera y les mandara mi texto. Fue as\u00ed que tuve la oportunidad de publicar mi primera plaquette, Erogramas, <\/em>en una editorial que en aquellos d\u00edas del 2011 tambi\u00e9n dio a conocer las obras de otros novel\u00edsimos autores j\u00f3venes como Marco Antonio Murillo y su Muerte de Catulo, <\/em>Jorge Manzanilla con su poemario Que me sepulten recostado en la palabra <\/em>o Esa\u00fa Cituk Andueza con Sin calma <\/em>(2011), por s\u00f3lo mencionar a algunos.<\/p>\n

Con 10 a\u00f1os de por medio, todav\u00eda hoy me pregunto si deb\u00ed publicar aquellos poemas llenos de cursiler\u00edas, facilismos e imitaciones de los autores que le\u00eda con fruici\u00f3n en esos d\u00edas: Sabines, Neruda, Girondo. Si tuviera que editar nuevamente esa plaquette con la experiencia y el rigor que hoy me acompa\u00f1an, probablemente s\u00f3lo salvar\u00eda dos o tres poemas. Afortunadamente para la plaquette, el que ahora escribe no es el escritor de hace 10 a\u00f1os. Si soy honesto, me gusta pensar que Erogramas<\/em> no forma parte de mi obra y que, en todo caso, fue una suerte de calentamiento, unos cuantos litros de gasolina para continuar en la carrera de resistencia que la escritura es. Dicho todo esto, \u00bfdeb\u00ed publicar aquellos poemas? Hoy, pienso que no; para mi yo de aquel entonces seguramente fue un primer paso vital. No hay, pues, respuesta sencilla para la pregunta que ostenta el t\u00edtulo de este texto. El pasado en el pasado est\u00e1. Lo hecho, hecho es.<\/p>\n

Y este primer ejercicio autoreflexivo que he realizado no es otra cosa que eso que describe Jos\u00e9 Agust\u00edn Goytisolo en el ep\u00edgrafe: contemplar las palabras que uno a escrito, medirlas, sopesarlas en s\u00ed mismas y en el conjunto de la estructura; en fin, pasar por ellas el necesario filo de la cr\u00edtica. Ahora bien, hacer este ejercicio con la propia obra es nutritivo, pero doblemente nutritivo es cuando son ojos ajenos los que sopesan lo que hemos escrito. As\u00ed pues, en el \u00faltimo cuarto del 2021 han aparecido tres plaquettes, \u00f3peras primas, de escritores y escritoras peninsulares: Mientras nacen las ciudades <\/em>de Natalia G\u00f3mez (Campeche), La memoria es un jard\u00edn en la cabeza <\/em>de David Alejandro Pimentel (Chetumal) y Di\u00e1logos con mi sombra<\/em> de Vanessa Mercado \u00c1lvarez (Canc\u00fan). Dicho esto, paso a revisar sus propuestas, sus hallazgos y tambi\u00e9n sus falencias.<\/p>\n

\"Ciudades\"<\/a>Mientras nacen las ciudades <\/em>de Natalia G\u00f3mez es una serie de siete poemas publicados por el Proyecto Escuela de Escritores Campechanos en formato digital e impreso. Estos poemas de tono amatorio alternan entre el g\u00e9nesis de la ciudad, el cuerpo, el espacio y la relaci\u00f3n amorosa. Este g\u00e9nesis es proyectado a la identidad misma del yo l\u00edrico dial\u00f3gico quien constantemente apela a una Eva. Nunca sabemos con certeza qui\u00e9n es el yo l\u00edrico, aunque por las part\u00edculas gramaticales es posible saber que se trata de una voz masculina, tal vez, \u00bfun Ad\u00e1n? Este juego entre el yo l\u00edrico y Eva abre una dimensi\u00f3n m\u00edtica en los poemas de Natalia, un gran acierto, en mi opini\u00f3n, que se conjuga con la estructura en siete partes, a imagen y semejanza del g\u00e9nesis b\u00edblico y sus siete d\u00edas. Esta astucia estructural tambi\u00e9n tiene su acompa\u00f1amiento en im\u00e1genes que refuerzan el sentido m\u00edtico gen\u00e9sico:<\/p>\n

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Es tu tacto<\/p>\n

\u2013le dice el yo l\u00edrico a Eva\u2013<\/p>\n

el centro de un organismo<\/p>\n

capaz de ser lodo y costilla.<\/p>\n

 <\/p>\n

El poema oscila entre la p\u00e9rdida del yo amado y su re-encuentro moment\u00e1neo. En este sentido, en los poemas hay im\u00e1genes afortunadas como la siguiente: \u201ctus despedidas \/ siempre sabr\u00e1n a ciudades cayendo por mi espalda\u201d. Sin embargo, hay otros textos que se sienten gen\u00e9ricos, sobre todo en el uso del lenguaje. He aqu\u00ed mi principal cr\u00edtica a esta plaquette. No hay riesgo en la elecci\u00f3n de las palabras, muchas de ellas se sienten trilladas o de abolengo po\u00e9tico, curiosamente, las peores palabras para escribir poes\u00eda. Quiz\u00e1 el mayor hallazgo a nivel ling\u00fc\u00edstico radica en la introducci\u00f3n de la cultura pop en el primer y \u00faltimo fragmento donde:<\/p>\n

 <\/p>\n

Led Zeppelin est\u00e1 de fondo,<\/p>\n

fumas,<\/p>\n

nos colocamos uno frente al otro<\/p>\n

como unos edificios sin pa\u00eds.<\/p>\n

 <\/p>\n

Sin embargo, esta intuici\u00f3n ledzeppelineana se siente accesoria y ambiental pues no se retoma en el texto en ninguno de los fragmentos. \u00bfPor qu\u00e9 est\u00e1 Led Zeppelin de fondo?, \u00bfpor qu\u00e9 es relevante para el universo de estos poemas? \u00bfc\u00f3mo impacta eso al yo l\u00edrico o a su interlocutor?, \u00bfescuchamos alguna vez alg\u00fan fragmento de sus canciones?<\/p>\n

En suma, esta \u00f3pera prima de Natalia G\u00f3mez me parece s\u00f3lida, donde ya bosqueja intuiciones valios\u00edsimas que, no obstante, es necesario cultivar y desarrollar con mayor profundidad. Celebro la ruptura que Natalia hace entre el yo l\u00edrico y el yo autoral (\u00bfAd\u00e1n? \/ Natalia), la presencia de lo m\u00edtico y de la cultura pop, a\u00fan t\u00edmida, dentro de sus poemas.<\/p>\n

\"Memoria\"<\/a>
Editorial: F\u00f3sforo.<\/figcaption><\/figure>\n

La memoria es un jard\u00edn en la cabeza <\/em>del chetumale\u00f1o David Alejandro Pimentel apareci\u00f3 en formato impreso y digital en la ciudad de Chihuahua bajo el sello de Sangre Ediciones en su colecci\u00f3n \u201cLibros de la caja de cerillos\u201d. Este conjunto de 23 poemas plantea el jard\u00edn como universo de im\u00e1genes cerradas que, no obstante, resuenan, hacen eco y, en el fondo, siempre son met\u00e1foras de otra cosa. As\u00ed, en el tr\u00e1nsito del libro el jard\u00edn f\u00edsico se va desdibujando en otro jard\u00edn incorp\u00f3reo y mental. De igual forma, los poemas son dial\u00f3gicos, en tanto le hablan a un t\u00fa po\u00e9tico que aparece una y otra vez a lo largo de los poemas. Su primera aparici\u00f3n es en el canto n\u00famero II que abre con este verso: \u201cTe sentabas en la banca del gran jard\u00edn\u201d.<\/p>\n

T\u00e9cnicamente, los poemas de Pimentel son limpios, pulidos, respiran de una forma natural y cadenciosa en el verso largo en el cual, es notorio, el autor se siente como en casa. En l\u00edneas generales, sus poemas son breves y rara vez se detiene a dar explicaciones; en este sentido, Pimentel conf\u00eda en la potencia de sus im\u00e1genes y en la capacidad de sus lectores. Adicionalmente, son patentes las lecturas que se esconden detr\u00e1s del autor, las veladas referencias a Mallarme (el azar y los dados, fragmento XII), Javier Espa\u00f1a (en especial con su Presencia de otra lluvia<\/em>) o Jaime Sabines (con su poema Horal en el fragmento XIX) y seguramente mucho otros autores y autoras que no alcanzo a vislumbrar entre sus versos.<\/p>\n

Pimentel tambi\u00e9n tiene audacias. Algunas de ellas funcionan muy bien, por ejemplo, la forma en que coquetea y la da la vuelta al lugar com\u00fan (r\u00edo \/ memoria) en el fragmento IX: \u201cEl r\u00edo es una nostalgia que nos moja\u201d. Sin embargo, otras audacias no son tan afortunadas como las salidas f\u00e1ciles que emplea en algunos poemas, particularmente en el fragmento X, donde la prestigiosa palabra \u201csilencio\u201d pareciera resolver cualquier final:<\/p>\n

 <\/p>\n

Entro con cuidado,<\/p>\n

volteo las rocas y no encuentro<\/p>\n

otra dimensi\u00f3n para el silencio.<\/p>\n

 <\/p>\n

Finalmente, a nivel de estructura, hay algunas inconsistencias, por ejemplo, al principio el jard\u00edn est\u00e1 muy presente en los poemas, pero hacia el final desaparece casi por completo. De igual forma, el tema del padre se siente forzado y, sobre todo, desligado del conjunto. En los primeros poemas, puntualmente en el fragmento II, hay una referencia al padre del t\u00fa po\u00e9tico: \u201cSol\u00edas estar en las habitaciones de tu padre\u201d; esta figura familiar se retoma brevemente en el fragmento XI: \u201cMi padre dice que hay monta\u00f1as dentro del coraz\u00f3n \/ s\u00f3lo hay que hacer brotar las aguas\u201d; por \u00faltimo, en el fragmento XXII, el padre aparece en un poema muy logrado como un ser que ejerce la violencia: \u201cEl dolor fue entender que padre no entend\u00eda el dolor \/ de nuestra madre\u201d. Sin embargo, el tema de la violencia se siente forzado en tanto que jam\u00e1s se construy\u00f3 un antecedente de dichas acciones del padre a lo largo del poemario.<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de todos estos aspectos t\u00e9cnicos, hay algo en la poes\u00eda de Pimentel que me emociona, en sus poemas hay revelaci\u00f3n, visi\u00f3n \u00edntima de la realidad. Estoy convencido de que Pimentel es un poeta que sabe ver m\u00e1s all\u00e1 de las palabras y las cosas. La memoria es un jard\u00edn en la cabeza<\/em> me parece una excelente \u00f3pera prima, una que augura a un poeta que escribe desde la tradici\u00f3n pero que tambi\u00e9n es sensible para ver m\u00e1s all\u00e1 de \u00e9sta. Para cerrar con Pimentel, transcribo el fragmento XV, en mi opini\u00f3n el mejor poema del conjunto:<\/p>\n

 <\/p>\n

La lluvia es un pensamiento que cae en el pasado<\/p>\n

y en otros tiempos que no sabemos.<\/p>\n

 <\/p>\n

En este sitio ahora cae la lluvia en nuestro cuerpo<\/p>\n

como un poema que empezamos.<\/p>\n

 <\/p>\n

Un poema terminado es igual<\/p>\n

que haber estado debajo de la lluvia riendo a carcajadas.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>
Editorial: El Humo.<\/figcaption><\/figure>\n

Para concluir esta revisi\u00f3n, Vanessa Mercado \u00c1lvarez nos entrega Di\u00e1logos con mi sombra, <\/em>publicado en formato impreso bajo el sello de Humo Ediciones. La plaquette est\u00e1 compuesta por tres secciones y un total de 21 poemas. Vanessa Mercado presenta una voz propia que oscila fundamentalmente en los versos cortos de arte menor (de dos a ocho s\u00edlabas). La perspectiva de sus poemas es fundamentalmente femenina (tanto en el uso del yo l\u00edrico como del mundo del cual nos habla) y, en ocasiones, feminista, como en el poema que abre el libro y que recuerda a las manifestaciones del 8M en la Ciudad de M\u00e9xico:<\/p>\n

 <\/p>\n

pleamar morada<\/p>\n

yo<\/p>\n

 <\/p>\n

nosotras<\/p>\n

 <\/p>\n

nosotras<\/p>\n

 <\/p>\n

bajo cielo<\/p>\n

ara\u00f1ado<\/p>\n

 <\/p>\n

La plaquette, como ya hab\u00eda dicho, est\u00e1 dividida en tres secciones: \u201cMi silencio es una forma de presencia\u201d, \u201cComo si ser no fuera suficiente\u201d y \u201cContractura\u201d. Ahora bien, estas divisiones se sienten artificiales en tanto que los poemas no guardan ninguna l\u00f3gica interna. Quiz\u00e1 la secci\u00f3n que m\u00e1s se acerca a tener un hilo conductor sea \u201cComo si ser no fuera suficiente\u201d, donde tres de los cuatro poemas utilizan la t\u00e9cnica del mon\u00f3logo dram\u00e1tico. Sin embargo, el primer poema del conjunto rompe esta posibilidad. As\u00ed pues, cada una de las secciones se siente arbitraria, descocida una respecto a la otra y tambi\u00e9n respecto a la progresi\u00f3n general de los poemas. Este es, quiz\u00e1, el mayor problema de esta plaquette. De ah\u00ed en fuera, tiene poemas memorables como \u201cReforma\u201d, \u201cLa vor\u00e1gine\u201d, \u201cCuarto piso\u201d, \u201cUn domingo en el lago Piru\u201d y, mi favorito, \u201cVienes vol\u00e1til\u201d. Sin embargo, tambi\u00e9n hay poemas cuya factura deja mucho que desear, y uno que incluso roza con el discurso de un libro de autoayuda titulado \u201cVuelvo a contactar conmigo\u201d. Esto no debe sorprender, pues, \u00bfqu\u00e9 poeta se libra de escribir un mal poema? En general, me parece que Vanessa Mercado ha encontrado una voz y un estilo, pero a\u00fan falta camino para dejar de pensar en poemas y comenzar a imaginar libros.<\/p>\n

Voy cerrando este texto con dos poemas que dedico a cada uno de los poetas aqu\u00ed rese\u00f1ados y, sobre todo, a mi yo escritor de hace 10 a\u00f1os con quien hoy decido hacer las paces. Por un lado, el nip\u00f3n Taniguchi Buson (1716-1784) escribi\u00f3 en el siglo XVIII el siguiente haik\u00fa:<\/p>\n

 <\/p>\n

Lluvias de primavera;<\/p>\n

\u00a1pobre de aquel<\/p>\n

que nada escribe!<\/p>\n

 <\/p>\n

\u00a1Qu\u00e9 dif\u00edcil es refrenar la pluma cuando la escritura es una pulsi\u00f3n verdadera y profunda!, \u00bfc\u00f3mo no ser asaltado por la belleza o la crueldad del mundo? Vanessa, Pimentel y Natalia han visto la lluvia de Buson y han decidido responder. \u00bfDebieron cada uno de ellos publicar sus plaquettes? No soy yo qui\u00e9n para juzgar sus decisiones. Cada quien deber\u00e1 de hacer su propio corte de caja, medir y sopesar las palabras que han escrito, como aconseja Jos\u00e9 Agust\u00edn Goytisolo en el ep\u00edgrafe de este texto. Sin embargo, de una cosa estoy seguro, han dado un primer paso vital y fundante en la carrera de resistencia que es la pulsi\u00f3n de la escritura. Hace algunos a\u00f1os, atormentado por mis Erogramas<\/em>, Constantino Cavafis, uno de mis poetas favoritos, me obsequi\u00f3 este poema que hoy les dedico a Natalia, a Pimentel, y a Vanessa:<\/p>\n

 <\/p>\n

El joven poeta Eumeno<\/p>\n

se lamentaba un d\u00eda a Te\u00f3crito:<\/p>\n

\u2013Dos a\u00f1os hace ya que escribo<\/p>\n

y s\u00f3lo un idilio he compuesto.<\/p>\n

Es mi \u00fanica obra concluida.<\/p>\n

Una escalera interminable<\/p>\n

es el arte del poeta.<\/p>\n

Despu\u00e9s de este primer pelda\u00f1o,<\/p>\n

ay, no ascender\u00e9 a otro.<\/p>\n

 <\/p>\n

\u2013Esas ideas, dijo Te\u00f3crito,<\/p>\n

son blasfemas e impropias.<\/p>\n

Si\u00e9ntete satisfecho y orgulloso<\/p>\n

de haber dado el primer paso.<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

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